?

Log in

No account? Create an account
годунов godunov

godunov_ballet


Alexander Godunov & the other ballet stars.


Francesca Corkle ballet
tanaquil le clerq
tanaquileclerq
http://worldcat.org/identities/lccn-no2002053983/

1 edition published in 1974 in English and held by 1 WorldCat member library worldwide

Disc 1 (approximately 47 minutes). Interview with Francesca Corkle. [Begins abruptly.] John Gruen speaks with Francesca Corkle about her career at the Joffrey Ballet beginning with her personal background and early ballet training with her mother, a ballet teacher; her first meeting Robert Joffrey when she was a child; her mother as a teacher; her early performances, in Seattle, including dancing in a production of the opera Aida choreographed by Joffrey; continuing her training, at Pacific Lutheran University; dancing the title role in The firebird when she was only 12; dancing for Robert Joffrey in New York City, initially as Cupid in the opera Manon at New York City Opera; substituting for Luis Fuentes in [Gerald Arpino's work] Viva Vivaldi!; moving to New York City to dance with the Joffrey Ballet [following a short gap interview resumes]; Corkle speaks further about her childhood including dancing as an extra with the Ballet Russe [de Monte Carlo] when they performed in Seattle; becoming a member of the Joffrey Ballet; some of her roles at the company; her development as a dancer, in particular how her strong technique provided the foundation for performing in Joffrey's work Remembrances; how she prepared for the role including her study of the music [Richard Wagner's Album sonata, E flat major, for Mathilde Wesendonk]; [recording ends abruptly]

Хотелось бы найти еще что-то, особенно изображения, видео этой прекрасной танцовщицы, поколения Мезенцевой, Семеняки, Павловой. Танцовщицы, способной воскресить на сцене стиль дореволюционного русского балета. Недаром неискушенные зрители в сети охотно поверили, что это Спесивцева.


Как танцевали в 93-м году.
tanaquil le clerq
tanaquileclerq

Мне понравилась Золушка и Принц - танец классический и осмысленный, old good style. Понравилась Кошка высоким прыжком и высоким подъемом. Редкая запись уже не юной Михальченко во Флорине. Основные герои - Раймонда, Аврора, Никия с Солором впечатлили не очень. У Петровой красивые линии, правильной формы ноги (однако редкость в балете и тогда, и сейчас), но вот артистизма, образа, характера - не видать - была ли партия Раймонды для нее репертуарной или случайной подачкой, не знаю, я тогда в балет ходила редко. Грачева - последняя советская балерина старой школы в партии юной принцессы не достаточно юна, игрива и слишком простовата, тяжеловата. Старше ее Михальченко смотрится юнее, грациозна, как всегда, и, конечно, без сомнения, голубых кровей. Сирень - Сперанская - старательная и не более, выглядит статисткой, непонятно как получившей главную роль. Впрочем во времена позднего Грига таких артистов и ролей было, увы, не мало. Абдерахман-Поповченко интересен, совсем не такой, как страстный Таранда, скорее резкий и жестокий. Французы совсем не интересны, на мой взгляд. И неужели не нашлось на тот момент своих Никии и Солора?
Ну и дополнение от френда atlanta_s:
"В первом куске - "Раймонде" - Абдерахмана танцуете Леша Поповченко, Двух подруг- Нина Сперанская и Таня Расторгуева. Друзья - Илья Рыжаков и Артем Вахтин. Раймонда - Петрова Инна.
Голубых сарацинов танцует Саша Петухов, а девочку не узнала. Жан де Бриен - Юра Васюченко.

Следующая - "Спящая красавица" - Флорина - Алла Михальченко Голубая птица Дима Белоголовцев. Кошка - Элина Пальшина, Кота не узнала в гриме. Красная шапочка до боли знакомая, но точно имя-фамилию не помню. Золушка - Лена Андриенко, Принц - Сережка Громов. Ведущие - Надя Грачева и Андрей Уваров."

Сочинение танцев. 1968.
tanaquil le clerq
tanaquileclerq
Фильм Юрия Альдохина, восстановленный фанатиками своего дела.
Уникальный документ эпохи, короткой эпохи взлета советского балета (и театра и кино в целом),оборвавшейся, увы, едва возникнув. Фильм открывается вариацией из 2-го акта Жизели в темпах, как сейчас уже не танцуют - одна из немногих записей Марины Кондратьевой в одной из лучших ее ролей. Танцует, как сейчас уже не принято - просто, классично, без манерности и особых стилевых вывертов, - головокружительно прекрасно.
Затем балетмейстер Виноградов рассказывает о своей Асели. Асель - Нина Тимофеева и Нина Сорокина, партнеры - Фадеечев и Сех, Кадича - Рябинкина (?).
Фрагмент изЛегенды: Бессмертнова, Лиепа.

Голейзовский и его Лейли и Меджнун: Бессмертнова,Лавровский, Васильев.Тут уже всё - изыск и утонченность стиля начала века. Сами же исполнители принадлежат веку новому, Бессмертнова особенно хороша здесь своей итальянской или французской красотой кинозвезды 60-х, тонкими руками, женственной фигурой, культурой танца, полного смысла - куда всё это ушло и почему? Почему в закрытом мире советского балета всё это было, а в нынешнем, открытом всем ветрам, этого нет? Видно и на Западе уже ничего этого не осталось, видно и там это был короткий период.
Затем Алонсо и его Кармен - Плисецкая. Как она была на премьере - в белом (подвенечном?) платье в последней сцене. Кстати есть и другая запись Кармен в белом, но длиннее, до колен, платье, по поводу которойу меня с одной любительницей балета (есть еще такие!) целый спор на ЮТ вышел - о первоначальной вульгарности образа и его трансформации под влиянием интеллигентной артистки. По ее словам, Плисецкая впоследствии изображала скорее социальную фронду, чем вульгарную цыганку, как было задумано Алонсо и станцовано кубинской исполницельницей. Необыкновенно прекрасен Радченко-Тореро, чей образ для меня так и останется загадкой, тайной природы - чувство формы у артиста поистине фантастическое, какой-то Пикассо в балете (а вот Пикассо не очень люблю!). Сама ММ рассказывает о своей Кармен за кадром, говорит в частности, о смерти, и это тоже необычно и интересно.
Затем о дебюте Максимовой в ДК. Ее Китри - очаровательная, испано-французская.
Последняя часть - Касаткина и Василев, их Весна (Сорокина, Владимиров, Касаткина) и репетиции Сотворения мира (чудная, своебычная, как никто, Голикова-Ева и Радченко-Адам), спектакля, так и не увидевшего свет рампы в БТ. Да и Весна, где герой в конце вонзает нож в идола, балет против человеческих жертв, как говорит об этом Касаткина, - что может быть - и было - актуальней? - и этот балет продержался в репертуаре не долго.
Ну и под конец, Уланова подъезжает на мериканской тачке с личным водилой. Были времена.

Голикова - Сирень, ура!
tanaquil le clerq
tanaquileclerq


На ЮТ выложили запись 88-го г. - Спящая с Семенякой, потяжелевшим Гордеевым, Быловой-Флориной, прекрасным Ю. Ветровым- Карабосом и Голиковой - Сиренью! И как же она замечательна. Вот была я ее современником, а чуда ее не сознавала. Впрочем танцевала Г. редко, Китри, например, ей и вовсе дали под конец карьеры. Пытаюсь найти сравнения - ее обаянию, женскому очарованию, артистизму, живости, азарту, пропорциям, плавности рук, танцевальной ловкости, стройности… Кроме Аллы Шелест ничего в голову не приходит.

Джульетте неполных 14 лет
tanaquil le clerq
tanaquileclerq


Боттичеллевский образ. А сколько резвости, жизни, естественной игры, чувства меры во всем. И даже нынешние уродские пуанты на ее худых ногах с высоким подъемом смотрятся терпимо. Это я все о той, кому бы больше всех пристало станцевать главную героиню, о Светлане Ивановой, выступившей в роли подруги Джульетты, "сверстницы".

SL
tanaquil le clerq
tanaquileclerq






К вопросу об упитанности...
tanaquil le clerq
tanaquileclerq

Большой Питерский Стиль жив!
tanaquil le clerq
tanaquileclerq
Завидую питерцам! Наконец (не прошло и ?? лет) Олеся Новикова исполнила партию Никии на сцене родного Мариинского театра. Семенова, Вечеслова, Моисеева, Федичева, Мезенцева, Ченчикова... - на мой взгляд Новикова достойно заняла место в списке лучших питерских Никий. За годы, ушедшие на подготовку дебюта (или, лучше сказать, годы испытаний администрацией театра нашего зрительского терпения), Новикова, изначально крепкая классическая балерина, достигла высот драматического балетного мастерства. Ее исполнение партии баядерки - классичное и одновременно, где нужно, - утонченное, с неожиданными и точными акцентами, нюансами, сильное и трогательное, каждое движение, взгляд осмысленные, значимые.
Браво, Олеся! И, конечно, браво ее педагогам, - только вот не знаю, кому именно. Ковалевой, Моисеевой, Вихареву, кому еще?
За эти годы в роли Никии мы могли видеть помимо Лопаткиной, Кондауровой, Терешкиной - Сомову, Коллегову, Скорик, Чебыкину (кого я забыла?)... И вот наконец истинно классический, питерский вариант. Балерина танцует не водевиль, не модерн-балет, не оригинальничает, не сражается с хореографией, не ищет... В свое время такие партии как Никия, Жизель, Одетта (лучшие роли Новиковой, соответствующие ее природному, лирико-драматическому амплуа, а не искуственно навязанному балерине амплуа инженю) не исполняли все солистки по алфавиту, как это принято ныне и неизбежно ведет к удешевлению качества исполнения классики, размыванию классических образов на балетной сцене.
Помимо Новиковой есть еще одна балерина, достойная на мой взгляд этой роли, и, подобно Новиковой, годами довольствующаяся в Баядерке партией второго плана - бравурной, требующей высокого уровня техники, но не столь богатой драматизмом и уж совсем не лиричной, - партией соперницы главной героини.


Реинкарнация Вали Симуковой
tanaquil le clerq
tanaquileclerq


Всех с наступающими Рождеством и Новым Годом!

Другие танцы
tanaquil le clerq
tanaquileclerq
http://www.towntopics.com/wordpress/2012/07/25/renowned-ballerina-returns-to-princeton-to-coach-dancers-at-pdt-summer-session/

She especially enjoyed working with Mr. Robbins, performing his ballet Other Dances with Alexander Godunov and Kevin McKenzie, now ABT’s artistic director. “He showed another side of me,” she says of the choreographer. “A lot of people never thought of me in that way.” Mr. Robbins was her favorite choreographer. But he was a tough taskmaster. “He made you do things over and over, and I get worse as I do things over and over,” she says. “Twyla [Tharp] was like that, too.”