Из воспоминаний Михаила Лавровского:
А.Н.Ермолаев - пионер мужского танца, мощного, отчаянного, подчас рискованного, - стихия на сцене. Все это он передал нам, своим ученикам. Каждому из нас, учитывая индивидуальность. "Вынимая" из нас то, о чем мы даже и не подозревали. Это был великий создатель личности артиста.
О Ермолаеве было абсолютно правильно сказано, что он не вошел, а ворвался на сцену. Я не видел его танцующим, но с его творчеством педагога-хореографа столкнулся в театре: я стал его учеником и все роли готовил с этим "неистовым" мастером - ранимым, застенчивым, интрижным в жизни (в закулисной жизни) и искренне увлеченным и одержимым в работе.
Алексей Николаевич был чистый творец и пионер всего нового - от технической стороны создаваемого вместе с учеником образа до актерской трактовки роли и костюма. Все призвано было ошеломить публику в зрительном зале и артистов-коллег в репетиционном зале и за кулисами, когда они смотрят спектакль с учеником Ермолаева. Практически все смотрели на самого Ермолаева, воплотившегося в свое творение - ученика.
Иронизируя, он говорил мне: "Если женщины-артистки, присутствующие на сцене во время исполнения тобой той или иной вариации, не разденутся догола, то дальше можешь уже ничего не исполнять - ты не убедил их, не взволновал, не заставил потерять контроль над собой; значит, это плохо,серо, неталантливо. А одержимость, искренность и силу таланта чувствуют по-настоящему только женщины. Только они по-настоящему чувствуют значимость личности".
Таким он и был в своей молодости - Ермолаев Алексей Николаевич. Мы, его ученики - Владимиров (ученик еще по школе), Васильев, Тихонов, Лагунов, Лиепа, Федоров, Акимов, я и, конечно, последний и любимый Сашенька Годунов, часто собирались у него после спектаклей, ели, пили, веселились, спорили до скандалов, которые утихомиривали Алексей Николаевич и его жена Мара Тихомирова. Так же мы были все вместе на всех днях рождения Ермолаева...
А вот как вспоминает Лавровский о похоронах Мастера:
Ермолаев скончался фактически на руках своих учеников: первая, кто пришла к нему в больницу и увидела Алексей Николаевича уже бездыханным, была наша артистка Возианова Ира - его большой друг. На кладбище были все мы, его ученики, его жена Мара Тихомирова, Возианова и множество актеров и поклонников балета и театра вообще. Похоронили Ермолаева вместе с его родителями, куда потом, много позже, был захоронен прах его любимого ученика Александра Годунова - великого танцовщика с трагической судьбой.
Да, действительно, разнообразие актерских индивидуальностей, формировавшихся под наблюдением Ермолаева поражает, - тут и чистые "классики", и деми-характерные, и гротескные танцовщики.
Думаю, что и травма, неожиданно и грубо оборвавшая блистательную карьеру Ермолаева-классического танцовщика, принесла ему пользу (как бы жестоко это не звучало), как артисту: ведь именно после травмы обострился его актерский дар, позволивший Ермолаеву создать такие роли, как Тибальт. Для начинающих балетных артистов, слабо представлявших, что такое артистизм, характер персонажа, предлагаемые обстоятельства, сценическое воображение, найти в театре такого педагога было настоящим подарком судьбы.
А почему Лавровский называет Мастера педагогом-хореографом? Так ведь именно Ермолаев (наряду с Чабукиани, Мессерером) является сочинителем мужских вариаций в классических балетах. Многие персонажи старого балета - такие, как Солор, Зигфрид, Дезире, Альберт - либо вообще не имели вариаций, выполняя лишь функцию "поддерживателя" балерины, либо вариации эти, к 20-30м гг ХХ века безнадежно устарели. Развитие спорта, в частности гимнастики, не прошло мимо Ермолаева и его молодых коллег, вызывая чувство здоровой зависти и стремления использовать эти достижения в своих, актерских целях. Последовавшая затем эпоха драмбалета, остановила развитие мужской, да и женской техники в балете на долгие годы. Лишь в конце 50-х-начале 60-х гг с приходом в хореографию новых сил, а в театр (и в жизнь страны) в целом - новых идей и веяний, развитие мужского танца в балете получило новый стимул. К счастью, еще многие виртуозы прошлого, такие как Ермолаев и Мессерер, были живы и с энтузиазмом приняли участие в созидании нового балета.
С учетом индивидуальных физических, актерских, психологических данных, Ермолаев ставил для своих учеников разные вариации для одного и того же персонажа. Эти вариации создавались прямо в балетном классе, на репетициях, совместно с тем или иным танцовщиком. Посмотрите внимательно видео записи какой-нибудь одной вариации, например Базиля в заключительном пдд, в исполнении Васильева, Лавровского, Лиепы, Годунова...
В наши дни, вероятно, педагоги так же работают с артистами, но впечатление часто такое, что устоявшийся, традиционный текст той или иной классической вариации изменен произвольно, спонтанно, возможно, самим артистом, вне связи с образом и строением тела танцовщика, а с целью показать, что он не хуже других разучил и выполняет некий новейший модный трюк, либо, наоборот, устал, травмирован, болен, и, нуждаясь в отдыхе, выбирает движение полегче.
Рассказ Лавровского о том, как Ермолаев стремился предать своему ученику стремление ошеломлять на сцене, причем не только технически, но во всем, также показателен. Слишком памятны были Мастеру бесконечно длинные, нудные, серые годы драмбалета, когда индиидуальность актера всячески нивелировалась (подобно тому, как в реальной жизни все проходило под лозунгом "незаменимых нет", а живые люди, объявлялись "винтиками", ценность человеческой индивидуальности всячески принижалась, лучшие и талантливейшие ссылались за границу, а потом и в лагеря), а чтобы ходить по сцене в тяжелых, точно соответствовавших эпохе костюмах, не обязательно было заканчивать именно хореографическое училище, танец из балета исчезал на глазах.
К сожалению, самое трудное,- найти чуство меры. В последующие годы, как водится, вместе с водой выплеснули и ребенка, абстрактный, не привязанный ни ко времени, ни к месту, ни к чувствам, непрадоподобно развитый технически, танец постепенно занял все сцены мира, оставляя для другого (бытового или классического балета) лишь маленькую лазейку. Да и классика сегодняшняя... Чтобы сказал бы, увидев сегодняшних виртуозов, Артист и Виртуоз Алексей Ермолаев?
tanaquileclerq
